22 ОКТЯБРЬ ВТОРНИК Аничков дворец (ТКЗ Карнавал)

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО 20:00

27 ОКТЯБРЬ ВОСКРЕСЕНЬЕ КЗ "Санкт-Петербург"

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО 20:00

30 ОКТЯБРЬ СРЕДА КЗ "Санкт-Петербург"

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО 20:00

3 НОЯБРЬ ВОСКРЕСЕНЬЕ КЗ "Санкт-Петербург"

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО 19:30

4 НОЯБРЬ ПОНЕДЕЛЬНИК Эрмитажный театр

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО 19:30

5 НОЯБРЬ ВТОРНИК КЗ "Санкт-Петербург"

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО 19:30

7 НОЯБРЬ ЧЕТВЕРГ Эрмитажный театр

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО 19:30

8 НОЯБРЬ ПЯТНИЦА КЗ "Санкт-Петербург"

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО 19:30

18 НОЯБРЬ ПЯТНИЦА КЗ "Санкт-Петербург"

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО 19:30

21 НОЯБРЬ ЧЕТВЕРГ Аничков дворец (ТКЗ Карнавал)

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО 19:30

28 НОЯБРЬ ЧЕТВЕРГ КЗ "Санкт-Петербург"

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО 19:30

«Обыкновенное чудо» Юлия Кима

Легендарный бард, поэт, драматург Юлий Ким снова в Санкт-Петербурге. 20 октября он представит свой творческий вечер в концертном зале «У Финляндского».

Кто не слышал знаменитых авторских песен Юлия Кима или произведений на его стихи к знаменитым кинофильмам? Представитель поколения поэтов 60-х он впитал в себя всю романтику и поэтику того времени.

Юлий Ким — автор текстов песен для таких кинофильмов, как «Обыкновенное чудо», «Бумбараш», «Двенадцать стульев», «Красная шапочка», «Собачье сердце». Ким написал музыку к выдающимся спектаклям «Страсти по Бумбарашу» (Театр-студия п/р О. Табакова) и «Сказка Арденнского леса» (Мастерская Петра Фоменко). Еще он автор трех десятков пьес и десятка книг. Спектакли по пьесам Кима ставились в театре «Эрмитаж», Театре им. К.С. Станиславского. Юлию также принадлежат тексты песен в мюзиклах «Монте-Кристо» и «Обыкновенное чудо».

Юлий Ким родился в семье переводчика с корейского языка Кима Чер Сана и учительницы русского языка и литературы Нины Всесвятской. В 1938 году его отец был расстрелян, мать до 1946 года была в ссылке. После ареста родителей 16 лет провел в Калужской области и в Туркмении. Затем Ким вернулся в Москву.

- Еще будучи студентом пединститута я начал писать песни на свои стихи, - вспоминает мастер.

- С 1956 года я стал исполнять их, аккомпанируя себе на семиструнной гитаре.

Первые концерты Юлия Кима прокатились по Москве в начале 1960-х годов, молодой автор быстро вошел в круг самых популярных бардов России. Потом он 5 лет работал на Камчатке, несколько лет преподавал историю и обществоведение. С 1968 года Ким начал писать пьесы для театра. С 1987 года он стал членом Союза кинематографистов СССР, затем — членом Союза писателей.

Стас Пьеха на Тинькофф Арене

Стас Пьеха — 25 октября 2019 года отпразднует свой 15 — летний юбилей творческой деятельности, праздничным концертом на «Тинькофф Арене».

Каждая песня этого артиста остаётся в сердцах слушателей. Харизматичный и талантливый и честный, он не гонится за звездными скандалами и эпатажным имиджем. Уже много лет он занимает свое особенное место на российской сцене! Стас Пьеха!

Вас ждет яркий вечер, наполненный незабываемыми впечатлениями, любимыми хитами, а также новыми песнями.

Артист обещает необычное сценическое решение, яркие номера, любимые песни и неожиданные сюрпризы, как своеобразное подведений итогов 15-летнего творческого пути.

«Мне повезло, что я артист не театра, а сцены, где я искренне выдаю самого себя, — признается Стас, — я не люблю шаблоны и клише, которые больше напоминают притворство, я всегда показываю себя самого, наверное, тем самым вызываю доверие у зрителя.

И пусть этот вечер будет наполнен теплом ваших сердец, непринужденной дружеской атмосферой и прекрасной музыкой, которую подарит всем ценителям настоящего замечательный голос Стаса Пьехи!
10 октября 2019, начало в 19-00

Тинькофф Арена, Приморский проспект, 80. метро Беговая

Актриса театра и кино Татьяна Васильева опять выходит на театральную сцену и сыграет в одном спектакле со своим сыном Филиппом. В комедии «Еврейское счастье» в театре «Миллениум» героиня Васильевой пытается найти документ о браке.

По сюжету, действие на сцене происходит в наши дни в Израиле. Благополучная семья выдает замуж единственную дочь за обеспеченного жениха. Во время подготовки к торжеству выясняется, что родители невесты где-то дели свой документ о заключении брака. Из-за этого кардинально меняется жизнь семьи отец семейства выясняет, а была ли действительно свадьба 25 лет назад, жена решает, что стала свободной женщиной и пускается в авантюры и любовные приключения. Благодаря одесскому юмору, все происходящее на сцене выглядит еще смешнее.

Крепкая семейная пара, живущая в Израиле, планируют выгодно выдать единственную дочь замуж. Чтобы свадьба состоялась не хватает только одного документа – их собственного брачного договора.

А была ли у них самих свадьба четверть века назад? А осталась ли любовь? Вместе с поиском важного семейного документа герои, по сути дела, пытаются обнаружить и незамеченно потерянную, словно ушедшую с годами в бытовые проблемы и каждодневные заботы, любовь.

Удастся ли им выдать дочь замуж и не разрушить свою семью? Готов ли обаятельный, но деспотичный глава семьи к тому, чтобы завоевать собственную супругу, осмелившуюся показать характер?

Кроме Васильевой роли в постановке сыграли Татьяна Орлова, Андрей Чадов, Александр Самойленко и Игорь Письменный.

Режиссёр: Нина Чусова

Продолжительность: 2 часа. 1 антракт.

Эта постановка с двумя известными и талантливыми артистами Татьяной Васильевой и Станиславом Садальским – уникальное явление для театральной сцены. Она феерична, интерактивна и удивительна. Публику ждет веселая и в то же время немного грустная история артистов о самих себе, о жизни, в которой есть место любви и предательству, о плюсах и минусах профессии «актер». Как бы иногда не была коварна эта профессия Татьяна и Станислав видят иного пути. Только сцена и экран. Они предстанут перед зрителем во всем многообразии таланта – будут песни, сцены из спектаклей, стихи и монологи. 

Не обойдется без сюрпризов. Зрители примут самое активное участие в спектакле «Голая правда» в ДК Горького.

Венский филармонический Штраус-оркестр – жемчужина музыкального мира и вечный хранитель венской музыкальной традиции.

Основу репертуара коллектива составляют шедевры Гайдна, Брамса, Моцарта, представителей династии Штраусов. Венский филармонический Штраус-оркестр успешно гастролирует по Европе (в Германии, Румынии, Польше, Австрии, Венгрии, Болгарии). Деятельность коллектива направлена на сохранение и развитие музыкальной культуры Вены и ее продвижение на европейском и международном уровне. Участники оркестра – это высокопрофессиональные музыканты из Вены, а также их коллеги со всей Европы. Коллектив активно сотрудничает с зарубежными музыкантами – как в Австрии, так и за ее пределами, а также постоянно участвует в культурных проектах в разных странах.

Дирижер оркестра Джузеппе Монтесано – выдающийся дирижер современности, победитель национальных и международных конкурсов. Рождённый в Италии (Турин), он прошел обучение дирижерскому мастерству у лучших учителей в Вене, впитав в себя бесценные традиции венской музыки и ее неповторимый стиль.

Маэстро является ассистентом дирижера легендарного Венского Симфонического оркестра. Его дирижерский опыт также нашел широкое признание в Австрии, Германии, Греции, Ирландии и Италии. В настоящее время он является также резидентным дирижером знаменитого Венского Моцарт Оркестра и Венского оркестра Хофбурга. В его богатейшей дирижерской биографии работа в Новой Венской Опере, Театре Ан дер Вин (TheateranderWien), одном из старейших театров Вены и главном центре развития венской оперетты, в котором состоялись премьеры опер Бетховена, а позже – оперетт династии Штраусов и Имре Кальмана.

2 отделения по 50 минут

Входящий в пятерку самых красивых скрипачей и виолончелистов мира, участник признанной во всем мире группы 2CELLOS Лука Шулич представит 5 ноября в ДК Ленсовета свой новый проект – “Времена года” на виолончели!

Лука Шулич является одним из самых любимых и уважаемых музыкантов на международной сцене, виртуозность и страсть он передает на каждом выступлении. В его новом проекте он будет первым музыкантом в истории, который исполнит полную версию "Времена года" Вивальди на виолончели соло.  Лука решил исполнить шедевр, который он всегда любил с детства и более 2 лет тщательно готовился к оригинальной версии для соло виолончели с оркестром.

Сегодня Лука Шулич выступает по всему миру, сочетая сольные классические выступления и гастроли в качестве участника знаменитой на весь мир группы 2CELLOS. Обучаться музыке он начал, когда ему было всего 5 лет.  Уже в 15 Лука стал одним из самых молодых студентов, кто поступил в Музыкальную Академию в Загребе. В 18 лет талантливый юноша ее уже закончил и продолжил свое обучение в Вене и Лондоне. Шулич выступал с сольными и камерными концертами в Европе, Южной Америке и Японии на главных площадках, таких как: Wigmore Hall, Amsterdam Concertgebouw, Vienna Musikverein и Konzerthaus. В качестве солиста Лука выступал с Немецким филармоническим оркестром, Австралийским камерным оркестром, оркестром Варшавской филармонией, Российским симфоническим оркестром и другими.

Вместе с 2CELLOS Лука много лет гастролировал по всему миру с Элтоном Джоном, открывал его шоу на самых больших аренах и стадионах. Группа также выступала и записывалась с такими оркестрами, как London Symphony Orchestra. Royal Philarmonic Orchestra и Sydney Symphony  Orchestra. Их приглашали на главные ТВ-шоу мира: Today Show, The Tonight Show with Jay Leno, The Ellen DeGeneres Show, TV Total with Stefan Raab, GLEE, Good Morning, America и т.д. Вместе с cупер популярным пианистом  Lang Lang, они появились на новогоднем гала-концерте CCTV где их увидели более одного миллиарда зрителей!

Сольно Лука Шулич выиграл множество главных призов на престижных международных музыкальных конкурсах, в том числе первый и специальный приз на VII Международном конкурсе виолончелистов им. ЛютославскоговВаршаве,  Главныйпризна  European Broadcasting Union “New Talent” Competition иглавныйпризна The Royal Academy of Music Patron’s Award in Wigmore Hall.

Начало в 19:30

Организатор Матрешка Концертс

Сергей Лазарев представляет на бис своё грандиозное шоу «N-tour» в Москве и Санкт-Петербурге

Дважды бронзовый призёр международного конкурса «Евровидение» 2016 и 2019 годов Сергей Лазарев вновь покажет шоу «N-tour» в столице и городе на Неве этой осенью. Многократный победитель Премий МУЗ-ТВ и RU.TV снова готовит для своих поклонников массу сюрпризов: помимо безупречного живого звука и невероятной энергетики, что уже стало визитной карточкой артиста, Лазарев создаст на сцене настоящее театрализованное шоу с яркими декорациями, 3D инсталляциями, сложной хореографией и оригинальными костюмами.

Концерт в Москве станет 100-м в широком гастрольном списке шоу «N-tour», в котором прозвучат уже полюбившиеся слушателям песни с альбома «В ЭпицеNтре», ставшего «Лучшим альбомом» 2018 года по версии Премии МУЗ-ТВ и получившего статус платинового в марте 2019 года. Также Сергей исполнит свои главные хиты и, конечно же, песню, с которой певец представлял Россию на «Евровидении» в этом году - композицию «Scream»!

Триумфально собрав СК «Олимпийский» в Москве и Ледовый Дворец в Санкт-Петербурге на премьере концертной программы полтора года назад, Лазарев возвращается со своим шоу к московским зрителям 8 ноября на ВТБ Арене, а жители северной столицы смогут увидеть концерт 6 ноября в СК «Юбилейный».

На сцене ДК им. Ленсовета Ирина Дубцова представляет новую сольную работу «Лучшее и Новое», вложив в нее все лучшие свои качества поэта, композитора и исполнителя. Почитателей творчества певицы ожидает исключительно живое исполнение, незабываемое шоу и возбуждающая энергетика. Доверяя своему безупречному музыкальному вкусу Ирина Дубцова готовит целый вечер новых и всеми любимых композиций на сцене Дворца Культуры.

Ирина Дубцова – певица, поэт и композитор. Одна из самых ярких и интересных исполнительниц на Российской эстраде. Творчество певицы понятно и близко многим людям, живущим в самых разных частях света, что лишний раз подчеркивает всенародную любовь к этой прекрасной, энергичной и бесподобно талантливой девушке!

Ирина – обладатель Премии «МУЗ ТВ», «Золотого граммофона», многократный лауреат премии «Песня года», лауреат премии «Шансон года» за хит «Я тоже его люблю» (в дуэте с Любовью Успенской), победительница проектов Первого канала «Фабрики звезд 4» и шоу перевоплощений «Точь – в - точь».

Оркестр Гленна Миллера в Санкт-Петербурге

7 ноября на сцене Большого концертного зала «Октябрьский» выступит знаменитый оркестр Глена Миллера. Публика услышит то самое задушевное звучание композиций Гленна Миллера, Луи Армстронга, Фрэнка Синатры, Эллы Фитцжеральд и других классиков джазовой музыки в исполнении лучших музыкантов Западной Европы.

Датой создания европейского оркестра Глена Миллера считается 16 марта 1990 года. В этот день президент «GlennMillerProductionsInc., NewYork» Дэвид Маккэй поручил Уиллу Салдену руководство оркестром Гленна Миллера в Европе. Этому предшествовала кропотливая работа по воссозданию оригинальных композиций Гленна Миллера, Уилл Салден затратил на это 15 лет.

Собрав лучших музыкантов западной Европы (Германия, Голландия, Бельгия, Франция, Италия) Уилл Салден со своим оркестром успешно гастролирует по Европейским странам. В программе оркестра помимо произведений Гленна Миллера также исполняются композиции из репертуаров: Элвиса Пресли, Луи Армстронга, Фрэнка Синатры, Эллы Фитцжеральд. В программе сочитаются инструментальные композиции, а также мужские и женские вокальные партии. И, конечно же, музыка к кинофильму “Серенада солнечной долины”, как визитная карточка Оркестра Гленна Миллера.

Публику ожидает феерическое представление нидерландской соул-звезды с уникальным вокалом Шэрон Ковакс. У Kovacs глубокий грудной голос, пронзительный взгляд и острые тексты о страсти, отношениях и предательстве.

Каждый концерт певицы – это драматический спектакль с непредсказуемой развязкой. Британские музыкальные критики уже успели окрестить ее шоу «самым честным и вдохновленным за последнее десятилетие». Пресса пишет, что Шэрон Ковакс поет так, будто училась вокалу у Билли Холидей, и любит нуар, за что ее уже окрестили новой Эми Уайнхаус.

Яркий душевный вокал моментально завоевал сердца миллионов меломанов. Первая песня группы Kovacs My Love сразу же стала хитом. Это пронзительное танго в стилистике саундтреков к фильмам о Джеймсе Бонде, было записано в одной из подпольных студий Гаваны. Песня стала хитом по всей Европе и #1 в Греции. Дебютный альбом Kovacs «Shades Of Black» вошел в чарты 36 стран, возглавил хит-парад на родине музыкантов в Голландии и попал в Top 10 в Германии.

Интересно, что Шэрон Ковакс является не только популярной певицей, но и востребованной моделью. После головокружительного успеха солистка подписала контракт с парижским Домом Моды, что принесло ей еще больше популярности. Просмотры видеоклипов коллектива в сети выросли до 100 миллионов. А группа стала хэдлайнером европейских фестивалей и отправилась в совместное турне с Robbie Williams.

Есть у Шэрон Ковакс и нашумевший проект в России! Нидерландская певица отдала свой сингл My Love для вступительных титров популярнейшего сериала «Содержанки». После премьеры киносериала количество поисковых запросов, связанных с Kovacs и песней My love, в России выросло в 5 раз. Шарон комментирует это так: «Надеюсь увидеться с вами однажды в сериале, возможно, уже в качестве актрисы».

Шэрон говорит, что музыка делает ее более счастливой. И она «готова поделиться этим счастьем со всеми в зрительном зале».

Спектакль «Чего же хотят мужчины?» основан на пьесе «Сильвия» Альберта Герни – популярного бродвейского драматурга, в интерпретации российского режиссёра Ольги Шведовой.

Так чего же хотят мужчины? Сюжет повествует о необычном любовном треугольнике – муж, жена и… собака, представленная в образе человека, умеющая говорить, думать, чувствовать и даже строить интриги, воюя за любовь хозяина, подобравшего её на улице. Мужчина, проживший в браке много лет, не может найти с супругой общих интересов, напротив, с собакой взаимопонимание – полное, потому он и наделил её человеческим именем - Сильвия. Жена справедливо видит в ней конкурентку в борьбе за внимание мужа, предпринимает то слабые, то яростные попытки противостояния, не желая мириться с наглым вторжением на свою территорию. Между ними начинается война, которая, согласно жанру, завершается «мировым соглашением». 

Что и говорить, любой мужчина мечтает почувствовать себя на вершине семейного бытия, найти ближнего, который его поймёт, будет им восхищаться и дарить ощущение полёта. Интересная комедия, и вправду очень смешная, но и слегка грустная. Когда два человека разучились разговаривать, слышать друг друга, тогда появляется третий, и этот «третий», на мой взгляд, не обязательно живое существо. Старомодная бродвейская история в проекции на современность – уже другой сценарий, где место собаки успешно займут рыбалка, охота, бизнес или компьютерные игры. Чего хотят мужчины? Наверное, того же, что и женщины, – любви! Только какой? Каждый решает для себя сам....

В ролях:

Ивар Калныньш,

Татьяна Абрамова,

Илья Соколовский,

Ирина Алферова

Концерт Владимира Винокура и театра пародий пройдет 9 ноября во Дворце культуры имени Ленсовета. В программе вечера будут исполнены, как известные и горячо любимые публикой номера, так и новые, еще никому не известные скетчи. В концерте вместе с маэстро юмора на сцену выйдут восемнадцать артистов Государственного театра пародий, художественным руководителем которого является сам Владимира Натанович.

Новая программа, которую в этот раз представит в Санкт-Петербурге Винокур,  называется «Смех без причины». Ее авторами являются Алексей Цапик, Леонид Французов, Лион Измайлов, Александр Володарский, Аркадий Арканов, Аркадий Хайт, Семен Альтов и сам маэстро юмора.

Народный артист России Владимир Винокур – великолепный пародист и прекрасный певец, но в то же время он – сильный драматический артист. Все эти таланты в нем соединены очень органично. Главная особенность его таланта в том, что его невозможно ограничить определенными, четкими рамками какого-либо жанра. Он действительно стал близок миллионам людей благодаря неисчерпаемому обаянию, искрометному таланту и чувству юмора, которого вот уже много лет хватает на всю страну!

За свой многолетний творческий труд он получил множество званий и престижных наград, в числе которых: орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени, орден «За заслуги перед Отечеством» III степени, орден «Дружбы» Российской Федерации и Республики Казахстан. Но для него самого высшей наградой стала возможность создания собственного Театра пародий, который до сих пор пользуется огромной популярностью у зрителей как в России, так и в странах ближнего и дальнего зарубежья. Владимир Натанович и его Театр побывали на гастролях со своими концертными программами в десятках городах нашей страны России, а также Латвии, Израиле, США, Германии, Италии, и Австралии.

14 ноября 2019 года на одной из самых престижных площадок Санкт-Петербурга, в БКЗ «Октябрьский», крупнейшая звезда нашей эстрады Лолита по традиции даст концерт в День рождения!

Певица представит новую программу, составленную из лучших песен, как уже известных, ставших хитами, так и совершенно новых, одна из которых – «Раневская», которая произвела фурор при первом же исполнении!

Каждая песня Лолиты - исповедь. Каждая песня - история, прожитая артисткой и каждым из нас. Каждая песня - стопроцентный хит. Каждая песня - надежда, без которой невозможно жить!

Лолита - эксцентричная, и взрывная, и непредсказуемая, и женщина без комплексов. А еще невероятно жизнерадостная, абсолютно искренняя и по-детски непосредственная. Нет на нашей эстраде ни одной певицы, которой было бы по-настоящему наплевать на возраст в паспорте, на лишние килограммы и бесконечные колкости «желтой» прессы в свой адрес. Она выходит и поет, смеется и шутит, вселяя в своих далеко не избалованных жизнью слушателей бодрость и оптимизм. Лолита своим творчеством делает мир ярче. Пусть на час, пусть на два. Но это короткое время, проведенное с настоящей звездой, наполненное невероятными эмоциями, наверняка многим запомнится на всю жизнь!

Певица представит совершенно новую музыкальную программу, специально созданную для искушенного петербургского зрителя «Тинькофф Арены» — «Акустика — на БИС». «Акустика» — это уникальный и эксклюзивный концерт! Впервые в Санкт-Петербурге в новых акустических аранжировках знакомые и любимые всеми песни.

Валерия исполнит признанные хиты разных лет, в том числе песни, ставшие особенно любимыми для самой певицы — только голос и мелодия в камерной обстановке уникального концертного зала «Тинькофф Арены».

Живой звук – обязательное условие концертов звезды. И голос Валерии будут сиять как настоящий драгоценный камень в классической ювелирной оправе, где ничто не отвлекает от настоящего искусства. Каждый зритель сможет найти в этой программе то, что предназначено специально для него. В новых акустических аранжировках знакомые и любимые песни обретут неожиданное, совершенно новое звучание. Это будет абсолютно новая история, рассказанная Валерией. Вся радуга эмоций и страсти предстанет перед публикой в своей неприкрытой наготе…

Театральная сказка для взрослых. Легендарный спектакль (более 400 показов).

Супер-комедия в 2-х действиях с одним антрактом.

По пьесе Б.Рацера и В.Константинова «Виновник торжества».

Этот легендарный спектакль (более 400 показов) идёт с неизменными аншлагами в течение многих лет и по праву считается одной из лучших петербургских комедий!

А эта пьеса – последняя, и, пожалуй, лучшая совместная работа знаменитых великих драматургов Бориса Рацера и Владимира Константинова.

Простая история о переплетении человеческих судеб рассказана драматургами в жанре водевиля. Гротесковость, буффонность, трагикомический эффект, искромётный юмор, сочетаются с нежностью, открытостью и некоторой наивностью персонажей.

В квартире загадочной петербургской дамы Веры Михайловны обстоятельства сталкивают нескольких совершенно разных, но положительных людей. Морской биолог Леонид, актёр-неудачник Игорь, девушка из провинции Варя, театральный критик Елисеева, полковник в отставке Вадим Петрович… Кажется, что между этими людьми не может быть ничего общего, настолько они разные, и не похожие друг на друга. Но стоит им встретиться в одном месте, как начинают происходить удивительные вещи. Это классическая лирическая комедия в сочетании с комедией положений заставляет зрителей буквально смеяться до слёз.

С первых тактов музыки зритель попадает в настоящую сказку. Мелодия будто заранее рассказывает о перипетиях сюжета. Вот она лёгкая, светлая, ажурная. И тут же своеобразный «взрыв», оркестровое tutti, как резкий поворот судьбы.

Вера Михайловна, хозяйка квартиры, – экстрасенс. Иногда кажется, что всё происходящее ей известно заранее. Она, как добрая волшебница, ведёт своих нежданных гостей в мир счастья и любви.

Эту любовь вдруг находят Леонид и Варя: однажды столкнувшись, они понимают, что расстаться не смогут. Театральный критик Елисеева и актёр-неудачник Игорь вдруг осознают, что уже давно и безнадёжно любят друг друга. Отставной полковник Вадим Петрович наконец-то решает признаться в своих чувствах Вере Михайловне.

Это спектакль о любви. О том, что маска, которую надевает человек, очень часто скрывает истинное лицо. О том, что от любви до ненависти один шаг, как и от ненависти до любви. О том, что если верить в чудо, то оно обязательно произойдёт. Сказки всегда бывают с хорошим концом. И «Виновник торжества» это подтверждает.

К тому же, этот спектакль является «визитной карточкой» Санкт-Петербургского Малого Театра Комедии им.Анны Самохиной. В нём в течение многих лет играли такие знаменитые актёры, как з.а.России Анна Самохина (роль – критик Елисеева), н.а.России Михаил Светин (роль Вадима Петровича в этом спектакле стала для М.Светина последней театральной работой в жизни), актриса СПб Государственного Академического Театра Комедии им.Акимова, мама Ивана Урганта, з.а.России Валерия Киселёва (роль – Вера Михайловна), и Андрей Гайдулян (роль – Леонид).

Режиссёр: н.а.России Валерий Никитенко.

Художественный руководитель театра: Константин Кулешов.

В спектакле заняты:
з.а.России Борис Смолкин,
н.а.России Юрий Лазарев,
з.а.России Наталья Андреева,
Ольга Битюкова,
Виталий Кузьмин,
Денис Зайцев,
Константин Кулешов,
Наталья Лыжина,
Юлия Рудина,
Светлана Смирнова и др.

Хвастливый и очень богатый командор флотилии капитан Ричард

Скотт представляет всем свой новый корабль под названием "Мечта".

Этот потрясающий фрегат и морская прогулка должны стать его

свадебным подарком для Элизы Джексон, дочери губернатора. Но

девушка не спешит ответить самоуверенному, а впоследствии

трусливому Ричарду взаимностью: она всегда мечтала о настоящем

герое и готовилась к необычайным приключениям, научившись

прекрасно владеть шпагой. И такой герой внезапно появляется -

незнакомец, по имени Джек Уильямс со своей маленькой обезьянкой

предлагает всем немедленно отправиться на "Мечте" на один остров.

Он открывает страшную тайну: его собственный корабль потопили

пираты-призраки, которые ищут волшебные сокровища, чтобы с их

помощью захватить весь мир...

Вместе с отважными героями мюзикла зрителям предстоит проявить

настоящий характер, не испугавшись знаменитых ужасных пиратов,

обладающих якобы непобедимой силой. Все ребята станут участниками

захватывающего морского путешествия к острову сокровищ и помогут

находчивой Элизе и смелому капитану Джеку справиться с бандой

"бессмертных" головорезов во главе с жестоким капитаном Барракудой

и его прихвостнями - вечно пьяным глупым пиратом по кличке Толстый

Скат и его коварной подругой Муреной.

Яркие музыкальные номера, фехтовальные бои, и конечно же, колорит

морской романтики никого не оставят равнодушными.

Вперед, навстречу приключениям!

Самые трогательные, самые нежные, полные

романтики истории лежат в основе классических

оперетт. А когда они полны экзотики и приключений,

юмора и веселья, тогда они становятся, просто

незабываемы. Всеми этими качествами обладает

классика музыкальной комедии, спектакль « Летучая

мышь» И. Штрауса. Он уникален уже тем, что всё в

нём традиционно и вместе с тем необычно. Если Вы

хотите снять стресс, получить море удовольствия и

насладиться золотыми голосами ведущих артистов

Московского театра оперетты, смотрите музыкальную

комедию И. Штрауса « Летучая мышь».

Продолжительность спектакля 2ч. 20мин.

Три действия с одним антрактом

Фантасмагория в двух частях по пьесе Р. Овчинникова «Великий забытый»

«Где мы?∞!...» — называется фантасмагория Родиона Овчинникова. Этот вопрос задают главные герои спектакля, волею судеб оказавшиеся в сумасшедшем доме. Деревенский уникум, мудрец и пьяница, чей жизненный путь заканчивается в психушке; сходящий с ума известный телеведущий и всеми забытый, а когда-то кумир и любимец публики. Во главе этого «дома», где рядом грустное и смешное, — врач, вместо лекарств раздающий своим пациентам успокоительные обещания. Впрочем, и без этих обещаний жизнь их полна приключений.

В ролях:

Петр Павлович Зарайский — Александр Ширвиндт

Олег Порох — Александр Олешко

Слава Праваторов — Фёдор Добронравов

Главврач — Юрий Нифонтов

Режиссерша — Наталья Карпунина

Ассистентка — Валерия Моисеева

Данилыч — Александр Чернявский

Первая мать — Елена Ташаева

Вторая мать — Зоя Зелинская / Наталия Защипина

Третья мать — Лилия Шарапова / Нина Корниенко

Жанна — Марина Маняхина

Санитары: Аскар Ильясов, Никита Манилов, Артем Минин, Иван Михайловский, Максим Демченко

Пациентки: Майя Горбань, Арина Кирсанова, Елена Синилова

16+

Два часа с антрактом

VANYN — это проект четырех русских ребят, исполняющих альтернативную поп-музыку с совершенно нерусским звучанием. Они не ставят себе стилистических рамок и в творчестве руководствуются исключительно гармонией и мелодичностью песен, не стесняются комбинировать рок, рэгги, кантри, drum’n’bass и другие музыкальные жанры.

Название Vanyn произошло от английского vanning, что означает путешествие на минивэне, когда машина становится твоим домом, и музыка Vanyn ярко погружает слушателей в эту атмосферу романтики вечного путешествия, свободы и молодости.

С 2015 года команда успела выступить на многих крупных и небольших оупен-эйрах России, засветились в Европе на фестивале Sziget, разогревала Hurts, Seafret и K.flay. С выпуском дебютного альбома Vanyn собрали аншлаг в московском  клубе Red, а по менее веским поводам делают концерты на разных интересных площадках: крышах, лофтах, верандах, оранжереях.

21 ноября местом встречи поклонников качественного живого звука и летнего вайба станет Петербургский клуб ZAL, где VANYN выступят с большой сольной программой из старых и самых новых песен из будущего альбома группы!

Уникальный гала-концерт «Легенды русского шансона-2» приглашает всех поклонников настоящей музыки, поэтической романтики и искренних чувств 23 ноября 2019 года в Ледовый дворец!

Вас ждет масштабная программа, в которой прозвучат настоящие искренние песни в самом качественном исполнении самых популярных музыкантов, тех, кого по-настоящему можно назвать «легендой». «Легенды русского шансона-2» - это концерт, в котором вы услышите любимые хиты в исполнении только известных групп. Никаких кавер-версий! Никакой мягкости звучания. Это не тот концерт, после которого вы скажете, что «шансон уже не тот»! 

Только на один вечер в Санкт-Петербург прилетят из разных городов и стран лучшие звезды жанра и исполнят свои самые знаменитые хиты. Со сцены прозвучит музыка, знакомая и полюбившаяся уже не одному поколению. Вы сможете услышать как  новые шлягеры любимых публикой групп, так и самые популярные песни настоящих легенд  русского шансона.  

Участники гала концерта:  М.Шуфутинский, Е.Кемеровский, А.Кальянов, группа "Лесоповал", группа "Бутырка",  В.Медяник, В.Аксенов, Е.Амирамов, Афина,  Е.Голицина, М.Шелег,  А.Степин и другие! Впервые на сцене выступит Лера Огонёк!

Ведущие: Алексей Аммосов и Анна Ричч.

В прошедшем 2018 годы мы с успехом провели первый гала-концерт «Легенд русского шансона».  В Ледовом дворце собрались исполнители, чье творчество по праву можно назвать Шансоном с большой буквы. Только настоящая романтика, честные песни и открытые сердца. В концерте принимали участие такие звезды как: «ВОРОВАЙКИ», «Беломорканал», А. Звинцов, Мафик, А. Полотно и Ф. Карманов и многие-многие другие. Хедлайнерами концерта стали «Лесаповал», Игорь Слуцкий, Сергей Любавин, «БУТЫРКА». 

Для концерта были привлечены новейшие технологии, чтобы качество звука, света и мультимедийного оформления не оставило равнодушным ни одного из многочисленных слушателей, для которых было представлено настоящее музыкальное шоу высокого уровня.  Все зрители не могли не отметить качество подготовки и комфорта концертного зала Ледового дворца.

Ледовый дворец – уникальное пространство, многоцелевой спортивно-развлекательный комплекс, в котором можно проводить мероприятия любого уровня. Хоккейный матч или баскетбол, концерт симфонического оркестра или зарубежной звезды – дворец может принять любое мероприятие. И нет сомнений, что он с радостью вновь примет любителей шансона.

Предстоящий концерт обещает по-настоящему удивить даже самых проверенных поклонников жанра. Организаторы готовят еще больше технического оборудования, еще больше отличного звука. В Санкт-Петербурге соберется еще больше популярных исполнителей, которые представят еще больше настоящей качественной музыки. И все это обязательно сделает вечер в Ледовом дворце незабываемым, по-настоящему искренним, пронизанным настоящей душевной семейной атмосферой. 

Главное, что вас ждет на концерте «Легенды русского шансона» - это именно те самые, знакомые многим, легендарные песни, которые подарят каждому слушателю то самое ощущение душевности и теплоты. В этом году концерт станет новой ступенью вверх, еще одним этапом для появления традиционных ежегодных шоу «Легенд русского шансона».  Чтобы настоящая музыка в самом искреннем исполнении, оригинальном исполнении снова и снова звучала со сцены Ледового дворца. 

Уже тысячи зрителей стали участниками этого незабываемого шоу. В этом году ими можете стать и вы! 

Vienna Strauss Orchestra

Специальный гость – Эдвин Мартон (скрипка Страдивари)

Эдвин Мартон – всемирно известный скрипач-виртуоз, обладатель премии EMMY.

Концерт знаменитого Vienna Strauss Orchestra уникален тем, что Эдвин Мартон предстанет перед зрителями в качестве дирижера!

Но и, конечно, звуки великой Страдивари будут звучать в этот вечер под сводами Тинькофф-Арены – площадки с замечательной акустикой, которая уже неоднократно удивляла Петербург оригинальными, порой неожиданными проектами с участием великолепных музыкантов мирового уровня в классическом жанре!

Музыка Эдвина Мартона звучала во время выступлений прославленных фигуристов, среди которых Евгений Плющенко («Золотая» программа Олимпиады в Турине); под неповторимую тему из «Ромео и Джульетты» в его исполнении музыканта пара Татьяна Тотьмянина и Максим Маринин стали олимпийскими чемпионами. Завораживающие звуки скрипки Эдвина Мартона вы также можете услышать в программах Стефана Ламбьеля, Юдзуру Ханюи многих других.

Сегодня Мартон – желанный гость на многих крупных музыкальных событиях, светских раутах. Он выходит на сцены самых знаменитых залов Европы.

А начиналось все в 1996 году, когда Эдвин Мартон выиграл конкурс скрипачей в Монреале, после которого Венгерская республика предоставила ему право играть на легендарной скрипке 1697 года работы Антонио Страдивари, на которой когда-то играл сам маэстро Паганини! Стоимость этого инструмента на тот момент составляла 4 миллиона евро.

В 2007 году Эдвин Мартон с аншлагом выступил в БКЗ «Октябрьский». С тем успехом открылась новая страница истории талантливого музыканта в России.

В 2008 года Эдвин вместе со своим другом Евгением Плющенко отправились на конкурс Евровидение в Белград, где внесли свой неоценимый вклад в победу Димы Билана.

В последние несколько лет Эдвин Мартон часто бывает в России. Не так давно артист выступил на празднике в честь Дня Рождения Санкт-Петербурга.

Новый музыкальный проект, которым Эдвин обещает удивить Санкт-Петербург, наверняка войдёт в историю.

В концерте 23 ноября также примут участие известные оперные артисты.

Комедия в 2-х актах

Автор: Дон Негро

Режиссер: Виктор Шамиров

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ:

Гоша Куценко

Александр Самойленко

Александр Андриенко

Мария Козакова

Наталья Щукина / Елена Валюшкина

Елена Моисеева / Валентина Харыбина

Не опасаясь расправы за все свои проделки, Дон Джованни не изменяет

своей главной страсти – Обольщению женщин. Спектакль с острыми и

смешными ситуациями, которые будут понятны всем независимо от возраста

и времени.

Где порой мы недоумеваем почему «все женщины любят подлецов и

мерзавцев?» и пытаемся понять феномен того, чем же наш герой Джованни

так притягателен для них?

Ловелас Джованни абсолютно уверен – покоряя женщин, можно отыскать

путь к истиной любви. Но так он думает до того момента, пока в его душе не

поселится то настоящее чувство, ради которого все плотские наслаждения

отойдут на второй план, и главным станет лишь счастье и гармония с

любимой. Все это зритель увидит в костюмированном спектакле с кумирами

сцены и кино.

Перевод: Виктор Вебер

Продолжительность: 2 часа 10 минут с антрактом. 16+

В спектакле заняты: Чулпан Хаматова,

Владимир Варнава, Екатерина Сканави

Постановка и хореография: Владимир Варнава

3D-mapping: Illuminarium3000

(6+)

Народная артистка России Чулпан Хаматова – одна из самых востребованных актрис на российской сцене и в кино, автор собственных музыкально-театральных проектов и общественный деятель. Хрупкая женщина, чей невероятно сильный голос слышен от Калининграда до Владивостока, будь то спектакль или дело фонда «Подари жизнь».

В новом спектакле Чулпан поведет зрителей в мир лирического героя поэта Юрия Левитанского. Поэт, живший в Москве в «золотые» поэтические годы, мастерски владел стихом, издал больше 20 книг, но не стал знаменитым. Творческая судьба Левитанского чем-то похожа на путь Шукшина – немногие из его современников сумели разглядеть за бытовой тематикой высокое содержание. Песни на стихи Левитанского пели известные барды, одна из них – «Диалог у новогодней елки» – стала широко известной благодаря фильму «Москва слезам не верит». Сборник стихотворных пародий, в которых поэт пересказывает сюжет детской считалочки «Вышел зайчик погулять» языком своих знаменитых коллег (Евтушенко, Окуджава, Ахмадулина, Рождественский, Маршак) – лишнее свидетельство многогранного таланта Левитанского.

В «Сны о рояле» вошли другие стихотворения. Бесконечно личные и оттого не менее вечные переживания автора – и автора стихотворных строк, и автора этого спектакля. «Всего и надо, что вглядеться…» – слова героя Левитанского, сокрушающегося о том, как расточителен современный человек со временем, близкими, со своими чувствами.

Музыка в исполнении Екатерины Сканави, контемп Владимира Варнавы и видеомэппинг «Иллюминариума» – не декорация или фон, а три самостоятельные линии постановки, в сочетании со стихами создающие единую живую ткань спектакля.

Екатерина Сканави – одна из самых блестящих российских пианисток. С юных лет сотрудничает с крупнейшими инструментальными коллективами мира, лауреат престижных международных конкурсов, участник международных фестивалей.

Владимир Варнава – танцовщик и хореограф, дважды лауреат премии «Золотая маска», преподаватель на факультете современного танца Dance Art Faculty в Риме.

Illuminarium3000 – творческая команда из Санкт-Петербурга, одна из ведущих компаний в области 3D-мэппинга. Один из самых известных проектов студии – номер Сергея Лазарева «You Are The Only One» на Евровидении-2016.

Организатор Матрешка концертс 6+

Масштабный и красочный фестиваль кавказской культуры «Сияющие вершины Кавказа» пройдет 30 ноября в ДК Ленсовета. Более 200 артистов, легендарные коллективы Кавказа соберутся в Санкт-Петербурге всего на один уникальный вечер!

Большой концерт-повествование расскажет историю становления и развития традиций и культуры древних народов Кавказа. Темперамент танца, калейдоскоп великолепия костюмов, хоровое пение, шоу национальных барабанов - всё это станет страницами великолепного действа «Сияющие вершины Кавказа».

Проект состоится в рамках нового сезона фестиваля «Танцуй и пой, моя Россия!». Это совершенно удивительный по своему масштабу проект, сочетающий ультрасовременные декорации, сценарные решения и старинные традиции народов Кавказа. На наших глазах откроется новая глава развития IV Всероссийского фестиваля народного искусства «Танцуй и пой, моя Россия!».

Участники:

- Государственный Академический ордена Дружбы народов ансамбль танца "Алан" (Республика Северная - Осетия – Алания)

- Государственный ансамбль танца «Вайнах» (Чеченская республика)

- Государственный Академический ансамбль танца «Кабардинка»(Кабардино-Балкарская Республика)

- Государственный Академический Заслуженный ансамбль танца «Лезгинка» (Республика Дагестан)

Доброй традицией фестиваля стало представление коллективами-участниками не только лучших номеров и композиций-визитных карточек, которыми восторгается весь мир, но и показ премьерных постановок, созданных специально для программы фестиваля народного искусства «Танцуй и пой, моя Россия!» и, конечно же, в концерте примут участие Специальные гости.

«ТАНЦУЙ И ПОЙ, МОЯ РОССИЯ!» – фестиваль мира и добра, объединяющий народы России, возрождающий популяризацию национальной самобытности с помощью всеми понятного «языка» песни, музыки и танца. Высокая степень культуры исполнения, отточенность, филигранннность деталей вокального, инструментального и танцевального исполнения – именно этим всегда отличается настоящее искусство!

Мы с гордостью представляем Вам новую главу развития фестиваля концерт-повествование «СИЯЮЩИЕ ВЕРШИНЫ КАВКАЗА» в Санкт-Петербурге!

На мероприятии будет проводиться телевизионная съемка. Продолжительность: до 3-х часов (с антрактом).