Вам придется по душе оригинальная комедия в исполнении любимцев публики Татьяны Васильевой, Михаила Полицеймако, Оскара Кучеры и Филиппа Васильева. Пьеса расскажет о закулисной жизни актеров: их влюбленностях и разводах, головокружительных взлетах и моментах щемящего одиночества, интригах, сплетнях и вечном стремлении быть номером один. Тонкий, умный, ироничный, спектакль стоит того, чтобы потратить на него вечер.

Все это зритель увидит в спектакле полным юмора и самоиронии, где герои не раз окажутся в порой нелепых и неожиданно смешных ситуациях!

Чем все закончится – кто знает…

Первый международный кросс-культурный фестиваль современного искусства откроется большим праздничным событием, посвященным российско-карибскому культурному сотрудничеству. В нем примут участие российские и ямайские коллективы: яркий, колоритный ансамбль гостей фестиваля Orisha Sound (Ямайка) & Pineapple Express Band (Куба / Ямайка / Тринидад), DJ OJ (Ямайка) и полюбившийся многим зрителям «Петербург-концерта» струнный «Эссе-квинтет» – один из самых титулованных в России ансамблей академического направления в исполнительстве на русских национальных инструментах.

Язык абстрактного визуального в искусстве будет представлен выставкой «Цветопоэтика» Сергея Киселева, в работах которого манера цветоизложения становится художественным языком автора, дополняет и усложняет внутреннее содержание произведения. Карибские фотографы Jamieson Daley (Джеймисон Дейли) и Sean Murray (Шон Мюррей) расскажут историю невероятного карибского колорита, наполненного цветом, светом и природными орнаментами.

Завершит вечер серия модных показов отечественных и зарубежных дизайнеров, в числе которых будут представлены свитшоты с авторскими принтами работ Сергея Киселева. Откроет дефиле коллекция студентов художественно-технического института (ВХУТЕИН) под руководством Елинер Лидии Валерьевны – See More. More Sea. (Замечай больше. Больше моря). Важной частью фестиваля станет показ дизайнеров карибской недели моды CFW (caribbeanfashion week). Вы сможете увидеть работы Марины Мясковской, фешен-дизайнера, выпускницы школы Фреш Фешен.

Кульминацией вечера станет показ капсульной коллекции Orisha Sound, созданной специально к фестивалю Color & Sound.

Участники:

Orisha Sound (Ямайка) & Pineapple Express Band (Куба/Ямайка/Тринидад)

Йоель Гонсалес (перкуссия)

DJ OJ (Ямайка)

Мария Савкина (скрипка)

Артисты «Петербург-концерта»: «Эссе-квинтет», ансамбль танца «Барыня»

Ведущие: Тео Smith и Яна Леонтьева

Организатор: СПБ ГБУК «Петербург-концерт»

Продолжительность: 1 час 30 минут

Ярослав – основатель Интернет-проектов «Народный Махор», «Народный Хит», «Квартирник онлайн», участник шоу Первого Канала «Три Аккорда», исполнитель, который буквально взорвал всемирную сеть своим талантом.

Часто Ярослава Сумишевского называют «феноменом» или «Народным Артистом Интернета»: он обладает уникальным голосом, невероятно красивым тембром и неотразимым обаянием.

Певец с большой теплотой и любовью относится к своим поклонникам, и эта любовь взаимна.

15 июня в Санкт-Петербурге Ярослав Сумишевский представит программу «Не гаснет свет…»

Big Bаnd Show
Джазовый оркестр Chigadaev Big Band под управлением Станислава Чигадаева
Санкт-Петербург

17 июня 2021 года на сцене концертно-спортивного комплекса «Тинькофф Арена» Chigadaev Big Band подарит петербуржцам и гостям города зажигательную летнюю jazz party! Вас ждут музыка Нью-Йорка 30-х, заводные ритмы латины, море импровизаций, яркие и узнаваемые мелодии из репертуара Дюка Эллингтона, Гленна Миллера, Каунта Бейси, Александра Цфасмана и многое другое!

Chigadaev Big Band - это новый, но уже завоевавший любовь публики проект известного пианиста, композитора, виртуоза классического и джазового фортепиано, лауреата многочисленных российских и международных конкурсов Станислава Чигадаева. Яркий, амбициозный коллектив уже успел завоевать любовь зрителей Эрмитажного и Александринского театров.В составе бэнда - лучшие молодые джазовые музыканты Санкт-Петербурга, за плечами которых успешные проекты и участие в известных джазовых коллективах. Композиции «Золотой» эпохи джаза в их исполнении перенесут слушателя в эру свинга и наполнят зал незабываемыми эмоциями! Яркими, праздничными танцевальными ритмами вечер наполнит шоу с участием танцоров петербургской школы танцев Summertime Swing. На концерте непременно стоит побывать ученикам танцевальных джазовых школ!

Организатор мероприятия:ООО "Концертно-спортивный комплекс "М-1 Арена"

«Наши Рок-Хиты» - уникальная программа, которую в октябре 2016 года впервые представил IP Orchestra и руководитель оркестра Игорь Пономаренко. Это всем давно любимые и знакомые произведения в исполнении симфонического оркестра.  «Земфира», «Сплин», «ДДТ», «БГ», «Смысловые галлюцинации», «Ленинград» - каждая композиция – хит, которому подпевает весь зал. Авторы в восторге от аранжировок, эмоционального исполнения и размещают записи с концертов в своих социальных сетях, а зрители получают невероятное эстетическое удовольствие и с нетерпением ждут очередного концерта! 

Программа «Наши Рок-Хиты» - это яркое шоу, активное взаимодействие с публикой, живые эмоции и восторженные отзывы от слушателей по всей России.

Концерт сопровождается видеорядом.

Состав оркестра – струнная и духовая группа, рояль, ритм-секция (ударная установка, соло-гитара, бас-гитара).

Продолжительность концерта - 2 отделения по 40 минут.

Даниил Шония и ансамбль грузинских танцев

Концерт-презентация короткометражного музыкального фильма Звезда ВиВай

Специальный показ

Коллектив СНЕГА из Санкт-Петербурга вместе с грузинским танцовщиком Даниилом Шония

решили переосмыслить современную прокатную киноиндустрию. ( Вспомнив о заветах режиссера

Сергея Параджанова). Ура!

Совместно с целой командой единомышленников СНЕГА обращаются к одному из забытых

жанров российского кино - музыкальному теле - спектаклю.

Форма повествования истории - коллажи, живописные натюрморты, застывшие картины,

сопровождаемые песней, написанной в классическом академическом стиле. Надмирное

пространство, смещенная реальность и сказочность подчеркивается чистыми голосами русалок и

фантастическими локациями, выбранными для сьемок. Готические храмы, волшебный лес с

прудами, карьеры с золотым песком и детьми, которых и вправду не отличишь от настоящих

ангелов. В основе сюжета рассказывается о темной любви злодея Ворона к «женскому началу»,

выраженному в трех лицах. Грузинский танцовщик Даниил Шония(ворон), словно застывает над

землей, совершая акробатические прыжки (не хуже Нуреева). И неожиданный финал – монолог

святого Андрея, произнесенный устами ангела только что вернувшегося из христианского рая.

Даже жалко, что видео длится всего 7 минут.

СНЕГА (группа, театр) – Российский экспериментальный музыкальный коллектив, основанный

летом 2005 года в результате творческого сотрудничества 2-х авторов-композиторов - Ольги

Кропотовой и Алексея Рахова (один из основателей и участников таких легендарных коллективов,

как: «Странные игры», «Deadушки», «Поп-механика», «Авиа», «НОМ»). Характерное звучание

группы определяют три вокалистки, саксофон, струнная группа, ударные и перкуссия (за

этнические урбанистические и современные кросс-ритмы отвечает легендарный Александр

Томашев)

Особенностью коллектива является сочетание музыкального выступления с театральным

представлением, перформанс-акцией, иногда на грани шока. Так, в арсенале коллектива имеется

шоу, имитирующее хирургическую операцию. Девушки ныряют в бассейн с кровью (красная

краска) и окрашивают свои белые платья, в зрительный зал летят помидоры, куриные яйца,

артистки клеят усы и превращаются в мужчин.

Нынешнее событие – это уникальная акция, где Снега разыграют свои «вокальные картины» в

сопровождении акустических инструментов и танцевальных перформансов ансамбля грузинских

танцев и аутентичного танцовщика Даниила Шония. Концерт может быть интересен зрителям

интересующимся постановкой современных авангардных опер, ораторий, мистерий.

Слушатели, вовлеченные в происходящее действие, окунутся в звуковые пейзажи, где текст и

музыкальные фразы связаны неразрывно, и в сочетании с ангельскими голосами напомнят

сакральные послания.

СНЕГА (группа, театр) – Российский экспериментальный музыкальный коллектив, основанный

летом 2005 года в результате творческого сотрудничества 2-х авторов-композиторов - Ольги

Кропотовой и Алексея Рахова (один из основателей и участников таких легендарных коллективов,

как: «Странные игры», «Deadушки», «Поп-механика», «Авиа», «НОМ»). Исполнительский состав

постоянно варьируется, расширяется. Но характерное звучание группы определяют три

вокалистки, саксофон, струнная группа, ударные и перкуссия.

Особенностью коллектива является сочетание музыкального выступления с театральным

представлением, перформанс-акцией, иногда на грани шока. Так, в арсенале коллектива имеется

шоу, имитирующее хирургическую операцию. Девушки ныряют в бассейн с кровью (красная

краска) и окрашивают свои белые платья, в зрительный зал летят помидоры, куриные яйца,

артистки клеят усы и превращаются в мужчин.

СНЕГА заслужили признание публики, не примыкая ни к одному творческому направлению,

развивая собственный авторский почерк, экспериментируя с различными стилями музыки от фри-

джаза до электро-попа. Даже в начале своего пути СНЕГА славились симфоническим привкусом и

крупными голосами (профессионально обучались оперному вокалу и несколько лет пели с

оркестром в музыкальном театре). На лейбле «Бомба-Питер» были изданы два альбома:

«Круговорот» и «Слепая». В 2021 году планируется выпуск акустического альбома «Цыганское

чудо». Коллектив участвовал в таких фестивалях, как «Time Out Новая Музыка», «Open Cinema» ,

«Этномеханика», «Петроджаз», «Ilosaarirock», фестиваль Квир-культуры, фестиваль «Космос» на

сцене парижского театра «Atalant» и в ряде других. Артемий Троицкий назвал в «Cosmopolitan»

коллектив «интригующим новым именем». Александр Кушнир признавался СНЕГАм в любви.

Группе посвящён фильм американского режиссера Михаила Торича. Песни и видеоклипы

коллектива – постоянные участники радио и телевизионных эфиров (ссылка на клип).

В последние годы СНЕГА отошли от электронного звучания и свои «Вокальные картины»

разыгрывают в сопровождении только акустических инструментов. Среди недавних работ –

«Модерн-опера» - совместный проект с режиссером Александром Балсановым на сцене

Александринского театра. Также интригует сотрудничество с танцовщиком грузинских

национальных танцев Даниилом Шония, при участии которого был снят короткометражный

фильм. Премьера фильма состоится в кинотеатре Аврора.

Изучая, перерабатывая и воплощая элементы академической музыки, аутентичного фольклора,

ритуальной музыки разных религий, СНЕГА ставят перед собой первостепенную задачу -

духовного поиска, возвращения к первоосновам, используя некоторые принципы минимализма и

техники «новой простоты» (ссылка на сингл). Перспективу художественного развития авторы

видят в создании уникальных современных музыкально-драматических партитур и сценического

воплощения - постановку авангардных опер, ораторий, мистерий и пр.

Пресс-релиз сингла «Звезда ВиВай».

Алексей Рахов - лидер электронной сцены 90-х с головой ушел в академическую музыку,

прихватив с собой 3-х бомбических певиц.

После продолжительного перерыва музыкально-театральный коллектив СНЕГА надумал, наконец-

то, выпустить свой третий мини-альбом на знаменитом питерском лейбле «Бомба-Питер».

Алексей Рахов, искренне считая 21 век веком матриархата, в этой работе выступает строго в

качестве саунд - продюсера, учтиво пропуская своих артистичных дам вперед. Бразды правления,

весь авторский замысел он доверил своей жене певице и композитору – Ольге Кропотовой. В

сингл вошли две песни, написанные в поисках «новой простоты» и исполненные в эстетике

«камерная опера». Только вокал и рояль. Весь материал был записан в здании Лютеранской

церкви св. Екатерины в Санкт-Петербурге, отличающейся уникальной естественной акустикой

(партии фортепиано исполнены на концертном рояле Steinway).

Музыка в содружестве с поэзией и театром творит чудеса, что подтверждают последние работы

коллектива. Главная тема - ускользающий райский сад. Ольга Кропотова называет свои работы

вокальными картинами.

Песня «Звезда ВиВай» реконструирует эпоху барокко под ритмы танго. Снега - поэты из космоса,

словно заявляют - мы знаем о мире то, что никто не знает.

« Времени нет и мы внутри

там, где нет смерти и нет любви…» (Звезда ВиВай ссылка).

В песне «Морское чудовище» много самоиронии, «подмигивания» в сторону Эрика Сати.

Многократные повторения музыкальных фраз и ритмических рисунков (ostinato) словно

затянувшиеся симптомы морской болезни в сочетании с пикантным текстом и

недвусмысленными эротическими намеками.

«А море лижет кошкою, играет в пене ножкою…» (Морское чудовище ссылка)

Слушатели будто окунаются в звуковые пейзажи, где текст и музыкальные фразы связаны

неразрывно и в сочетании с ангельскими голосами напоминают сакральные послания.

Пресс-релиз на короткометражный музыкальный фильм Звезда ВиВай

Три девицы-певицы из коллектива СНЕГА вместе с грузинским танцовщиком Даниилом Шония

решили переосмыслить современную прокатную киноиндустрию. ( Вспомнив о заветах режиссера

Сергея Параджанова). Ура!

Автор проекта СНЕГА О.Кропотова совместно с целой командой единомышленников обращается

к одному из забытых жанров российского кино, к музыкальному теле - спектаклю. Нужно

напомнить, что СНЕГА - коллектив из Санкт-Петербурга, который уже 15 лет удивляет зрителей

яркими, провокационными шоу под аккомпанемент звуковых перформансов.

Форма повествования истории - коллажи, живописные натюрморты, застывшие картины,

сопровождаемые песней, написанной в классическом академическом стиле. Не бытовое,

надмирное пространство, смещенная реальность и сказочность подчеркивается чистыми

голосами русалок и фантастическими локациями, выбранными для сьемок - готические храмы,

волшебный лес с прудами, карьеры с золотым песком и детьми, которых и вправду не отличишь

от настоящих ангелов. В основе сюжета рассказывается о темной любви злодея Ворона к

«женскому началу», выраженному в трех лицах. Грузинский танцовщик Даниил Шония – ворон,

словно застывает над землей, совершая акробатические прыжки (не хуже Нуреева). Главной

загадкой для зрителя является неожиданный финал – монолог святого Андрея, произнесенный

устами ангела только что вернувшегося из христианского рая. Даже жалко, что видео длится всего

7 минут.

В настоящее время коллектив усиленно работает, продолжая самостоятельно снимать

короткометражки к своим новым песням (по типу видеоклипов). Результатом этой амбициозной

работы должен явиться полнометражный музыкальный фильм-перформанс, который может быть

интересен поклонникам Алехандро Ходоровского, Сергея Параджанова, Паоло Пазолини. Тому,

кому надоели боевики и блокбастеры, и хочется погрузиться в медитацию «живописи в кино».

Ирина Дубцова – поэт, композитор и певица.

Одна из самых ярких и интересных исполнительниц на Российской эстраде. Творчество певицы понятно и близко многим людям, живущим в самых разных частях света, что лишний раз подчеркивает всенародную любовь к этой прекрасной, энергичной и бесподобно талантливой девушке!

Ирина – обладатель Премии «МУЗ ТВ», «Золотого граммофона», 15-ти кратный лауреат премии «Песня года», лауреат премии «Шансон года» за хит «Я тоже его люблю» (в дуэте с Любовью Успенской), победительница проектов Первого канала «Фабрики звезд 4» и шоу перевоплощений «Точь – в – точь».

30 июня на сцене «Roof Place» прозвучат любимые и новые песни. Концерт Ирины Дубцовой – это всегда зрелищное, самобытное, профессиональное шоу с потрясающей энергией и живым звуком! Летнее настроение, заряд положительной энергетики и приятные воспоминания- это то, что останется надолго после этого вечера!

Зрители смогут услышать полюбившиеся публике известные хиты, такие как «Не целуешь», «Под дождём», «Люби меня долго», «О нём» и, конечно, концерт не обойдется без новых песен. Обладая высоким исполнительским мастерством, безупречным вкусом и репертуаром, любимым миллионам, Ирина не перестаёт заряжать своей энергией и удивлять творческими достижениями!

Все концерты Ирины Дубцовой проходят только с живым звучанием, что делает её еще ближе к своим поклонникам!

До встречи 30 июня в «Roof Place».

Концерт-подарок, для поклонников хорошей музыки. В свой день рождения Игорь Пономаренко соберет на сцене Собора в самом центре Петербурга плеяду самых талантливых. артистов.

Дудук- Виталий Погосян

Орган – Ольга Котлярова

Санкт-Петербургский симфонический оркестр IP Orchestra под управлением Игоря Пономаренко - это брендовое имя не только в России, но и в странах ближнего и дальнего зарубежья. За плечами коллектива гастроли на 5 континентах, выступления на лучших мировых площадках, тысячи восхищенных зрителей и верных слушателей.

Игорь Пономаренко – известный музыкант Санкт-Петербурга. Дирижер, композитор, основатель «Терем-квартета», двойного дуэта «Ма.Gr.Ig.Al.» и симфонического оркестра IP Orchestra. Для Игоря Пономаренко не существует преград в музыкальных экспериментах. Концерты с музыкой Вивальди, Штрауса, танго Пьяццоллы, классика нашего и зарубежного рока, знаменитые мелодии кино стали визитными карточками оркестра. В 2018 состоялись премьерные исполнения программ «Хиты оркестра Поля Мориа», «Миллион алых роз Раймонда Паулса». Каждый концерт IP Orchestra становится сенсацией!

Дирижер Игорь Пономаренко приготовил для зрителей множество сюрпризов и специально не раскрывает все секреты.

Одно можно казать точно: вас ждет незабываемый концерт и море эмоций!

Народный артист России Олег Погудин является народным не только по официальному титулу, но и по сути. На его концертах люди разного возраста и образования, жители Москвы и маленьких российских городов, парижане и берлинцы плачут и смеются, аплодируют и подпевают, и ждут новых встреч с этим удивительным исполнителем, которого уже более четверти века с полным основанием называют «Серебряный голос России». У слова «серебряный» есть свои, непереводимые на другие языки смыслы, один из которых — вечный, ценный, подлинный. Серебро не блестит, оно тихо светится, это свет белых церквей, свет северных рек, тот вечерний несказанный свет, который до сих пор освещает нашу жизнь. Золотыми голосами продюсеры и рекламщики называли многих. Серебряный голос у России один.

Карьера Олега Погудина началась еще в детстве, когда он стал солистом детского хора Ленинградского радио и телевидения. Его первый диск «Звезда любви» вышел в 1990 году и сразу же стал популярным. За прошедшие годы артист выпустил больше двадцати дисков, в его репертуар входит более 500 песен и романсов на 15 языках. Исполнителем подготовлено более 20 концертных программ, как монографических, посвященных творчеству Чайковского, Вертинского, Окуджавы, французскому шансону и итальянской песне, так и концертов, спектаклей «Трагический тенор эпохи» и «Серебряный век», в которых он не только выступает, как исполнитель, но и является автором сценария. Артист с постоянными аншлагами выступает в самых престижных залах страны: в Государственном Кремлевском дворце, в Московском Международном доме музыки, Колонном зале, Большом концертном зале «Октябрьский». Он с успехом выступал в США, Германии. Франции, Австрии, Великобритании, Швеции, Израиле. Особое внимание в своем творчестве Олег Погудин уделяет русскому романсу: от классического (Глинки, Чайковского, Рахманинова) до городского. «Русский романс тем уникален и тем необходим и русской, и мировой культуре, что он обращается к сути человеческих мыслей, чувств, переживаний, к сути жизни, самому главному. Это — простой, задушевный, эмоциональный, искренний и талантливый разговор человека с человеком. Достоянием этого камерного жанра оказалось невероятное богатство — возможность восстановления человеческого достоинства и возрождения в любви человеческой души.» — говорит артист.

В репертуаре Олега Погудина представлены романсы, созданные в нашей стране на протяжении почти 100 лет, начиная с первой половины девятнадцатого века до середины века двадцатого. И это не просто набор текстов и мелодий. Артист бережно сохраняет музыкальное наследие нашей эпохи, пробуя себя в разных жанрах. И, конечно, абсолютно оправданным было его обращение к творчеству одного из величайших композиторов современности, Исаака Шварца. Зрители услышат давно полюбившиеся им романсы и песни на музыку Шварца: «Любовь и разлука», «Дождик осенний», «Эта женщина в окне», «Капли датского короля», «Песенка кавалергарда».

Олег Погудин — лауреат многих профессиональных премий, Народный артист России, член совета по культуре при Президенте РФ, член жюри Всероссийского конкурса «Синяя птица». Но главное, это тот певец, встречи с которым всегда ждут.

 Компания Show Time представляет:

Хабиб

7 июля 2021 / Roof Place

Количество мест ограничено

Уже, наверно, не осталось тех, кто хоть раз не слышал песню «Ягода-малинка». Автор и исполнитель мега-хита, который набрал больше 140 миллионов просмотров на YouTube, Хабиб, выступит на самой летней площадке Санкт-Петербурга на крыше Roof Place 7 июля.

Хабиб Шарипов – автор и исполнитель собственных песен, финалист проекта «Песни» на ТНТ, один из самых популярных тиктокеров с аудиторией почти 9 миллионов подписчиков. Его песни занимают первые строчки в чартах на музыкальных каналах и танцевальных радиостанциях.

Харизматичный и яркий, Хабиб покоряет своих слушателей ещё и прекрасными вокальными данными. Он также сам создаёт свои красочные видеоклипы.

На концерте в Roof Place прозвучат всеми известные и полюбившиеся хиты «Ягода Малинка», «Грустинка», «Шантай», и другие, а также новинки, которые обязательно найдут отклик у зрителей.

Хабиб всегда полон позитивной энергии, которой делится со своими слушателями и зрителями! Приходи 7 июля на крышу Roof Place и поймай свой летний вайб на выступлении Хабиба.

Специальный гость Ваня Дмитренко

Фестиваль проходит в Северной столице уже не первый год и продолжает быть самым грандиозным и любимым мероприятием в сфере популярной музыки в России.

Более чем за четверть века своего существования, «Белые Ночи Санкт-Петербурга» стали одним из самых ожидаемых музыкальных событий. Фестиваль известен далеко за пределами нашей страны и позволяет закрепить в сознании молодого поколения образ России и Санкт-Петербурга как центра музыкальной культуры.

Лидеры российской сцены, мировые звезды и специальные гости ежегодно посещают это масштабное событие. Фестиваль за годы проведения стал одной из визитных карточек Северной столицы.

В разные годы гостями Фестиваля становились A-Ha, Пола Абдул, Анастэйша, Баста Раймс, Эрос Рамазотти, Whitesnake, Джо Кокер, Хосе Каррерас, Крис Ри, Status Quo, Брайан Мэй (ex. Queen), Хулио Иглесиас, Ринго Старр, Deep Purple, Кевин Костнер, Вуди Аллен, The Jacksons, Scorpions, Ален Делон, Зуккеро, Джейсон Деруло, Сара Коннор, Earth Wind and Fire и многие другие.

Фестиваль «Белые Ночи Санкт-Петербурга» поддерживается прямой трансляцией Первого канала, и 2021 год не станет исключением. В этом году Фестиваль состоит из трех специальных программ:

9 июля - «Звезды социальных сетей»,

11 июля - «Григорий Лепс собирает друзей»,

12 июля - «Хит на все времена!»

Фестиваль «Белые Ночи Санкт-Петербурга» станет самым запоминающимся событием этого лета в Северной столице! Ждем Вас 9, 11 и 12 июля на Международном Музыкальном Фестивале «Белые Ночи Санкт-Петербурга»!

Генеральный информационный партнер «Русское Радио»

Генеральный спонсор ПАО «Газпром»

Подробная информация: www.wnfestival.com, vk.com/wnfestival, www.instagram.com/wnfestival, 

Елена Ваенга не нуждается в представлении. Это одна из немногих российских певиц, для которой важно не столько собрать очередной зал, сколько донести до слушателей свои истории чувственно, открыто и эмоционально, словно на исповеди. В июле 2021 года Елена Ваенга выступит в БКЗ «Октябрьский», и наверняка сумеет достучаться до сердца каждого зрителя, как бы много их не было.

Елена Ваенга занималась музыкой с детства, а уже в 19 лет начала гастролировать по России, постепенно обрастая армией поклонников – молодую, но глубоко чувствующую певицу просто невозможно было не заметить. Настоящая популярность пришла к ней в 2005 году, после выхода альбома «Белая птица». В него вошли всем известные, и по сей день не забытые хиты «Шопен», «Аэропорт», «Тайга».

На сегодняшний день в репертуаре Елены - собственные песни, старинные и современные романсы, лирические баллады, композиции на стихи известных поэтов. Ее творчество объединяет множество разных стилей и жанров – шансон, западноевропейские направления, музыка народов мира и другие.

Каждый концерт Елены Ваенги – это настоящее театральное представление. Программу она никогда не открывает заранее – с уверенностью можно говорить о том, что в июле 2021 года со сцены БКЗ «Октябрьский» будут звучать полюбившиеся публике хиты. Все остальное – приятный сюрприз.

В программу концерта включены такие знаковые произведения для оркестра, как «Щелкунчик» П. И. Чайковского, «Золотой петушок» и «Полет шмеля» Н. А. Римского-Корсакова, «Улетай на крыльях ветра» А. П. Бородина, «Rhapsody in Blue» Дж. Гершвина, «La-La-Land Medley» Дж. Гурвица и другие.

Исполнит столь разнообразный репертуар новый оркестр Санкт-Петербурга Imperialis Orchestra, созданный под эгидой Музыкального салона Классика под управлением дирижера Льва Дунаева. Полноправными участниками действа станут лучшие джазмены северной столицы: пианист и аранжировщик Александр Маслов, вибрафонист Павел Чижик и контрабасист Арсений Зоточев.

Юлия Zivert - яркая звезда отечественной музыки и лейбла «Первое музыкальное издательство». Молодая, успешная, смелая, эта девушка стремительно изменила жизнь, посвятив себя музыке, и вместе с тем завоевала любовь тысяч поклонников.

Популярность пришла к Zivert после выхода дебютного мини-альбома, получившего лаконичное и жизнеутверждающие название «Сияй». EP, наполненный простым вечным смыслом в сочетании с сочными современными битами, пронизан атмосферой конца 80-х и началом 90-х годов.

Сингл «Life» бесповоротно укрепил позиции певицы в лидерах чартов. Песня моментально нашла отклик в сердцах людей, получила ротации на ведущих радиостанция страны, заняла первое место в iTunes, Apple Music, «Яндекс.Музыка», Deezer и «ВКонтакте», а также первое место российского и мирового топ-Shazam.

Талантливая, успешная Юлия Zivert представит своей аудитории в Санкт-Петербурге самые яркие хиты на сцене площадки Севкабель Порт, новом месте силы всех петербуржцев и гостей города, площадки с удивительным видом на Неву и Финский залив.

 Дмитрий Маликов, ставший поп-идолом в далёком 1988 году, и сегодня по-прежнему в тренде. Он хайпит наравне с топовыми блогерами, делает социальные проекты, играет в театре, даёт фортепианные концерты и снимается в рекламе ведущих российских брендов. Олицетворяя связь времен и преемственность поколений, артист со свойственными ему вежливостью и искренностью покоряет любую аудиторию природным обаянием и просто фантастическим уровнем самоиронии.

В самый разгар лета, 18 июля, в уютной атмосфере «Roof Place» Дмитрий Маликов заставит вас забыть про возраст и музыкальные пристрастия. Артист исполнит свои знаменитые хиты и новые песни. Летнее настроение гарантировано. «Мама-лето», «Ты моей никогда не будешь», «Звезда моя далёкая», «Вишнёвая смола», «Ты, одна ты такая» — вы знаете эти песни! Если нет — спросите у своей мамы, кто её кумир, в своё время она сделала правильный выбор!

Выступление Дмитрия будет изысканным и запоминающимся. Будем от всей души зажигать под хорошо знакомые и любимые песни! Летнее настроение и восхитительный вечер гарантированы!

Московская группа «Браво» в представлении давно не нуждается: их песни знает наизусть вся страна. Свою историю коллектив начал в СССР в начале 80-х. В творческой копилке команды - 15 полноформатных альбомов, в основе которых лежат такие музыкальные стили, как классический рок-н-ролл 50-х, бит 60-х, серф и ска. Группа активно гастролирует и записывает пластинки, которые звучат стильно и свежо.

По независящим от нас причинам мы не можем провести концерт 20 июня в Санкт-Петербурге на заявленной ранее площадке. Это решение было принято администрацией города и мы надеялись до последнего момента, что ситуация решится положительно. Подробнее здесь: https://www.rbc.ru/spb_sz/04/06/2021/60b9c4549a79476d4c05122b .

Мы очень сильно расстроены произошедшим, но ситуация сильнее нас…

Концерт перенесен на 25 июля в клуб «A2 Green Concert».

Все входные билеты действительны на новую дату и не требуют обмена.

VIP-билеты подлежат обмену на конкретные места в VIP-зоне клуба «А2».

Для того чтобы совершить обмен, присылайте свои билеты (VIP) на Данный адрес e-mail защищен от спам-ботов, Вам необходимо включить Javascript для его просмотра. с 15 июня по 1 июля 2021 года с темой письма «Обмен билета». Вам предложат конкретное место, и в случае подтверждения будет выслан новый билет.

Если вас не устраивает дата или место, вы можете сдать ваши билеты по месту приобретения, мы отнесемся к этому с пониманием.

ДАТА НАЧАЛА 28.07.2021

ВРЕМЯ НАЧАЛА              19:00

ВОЗРАСТНОЙ ЦЕНЗ       18+

ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ             2 ч 30 мин

ДК ИМ. ЛЕНСОВЕТА

Автор: В. Кунин

Режиссёр: Л. Рахлин

В ролях: Д. Нагиев, И. Лифанов, Д. Быстревский, Н. Дик, Д. Блажко, Е. Вершинина, Э. Кения, Д. Перова, В. Смекалов.

Кыся - ярчайший пример произведения постмодернизма со всеми вытекающими отсюда последствиями. Актеры с Д.Нагиевым во главе на протяжении двух часов стремятся довести до сознания людей, что же такое жизнь. Это грязь, криминал, предательство. Но в то же время над всем этим царит любовь. Привязанность человека к человеку, человека к животному, того и другого к жизни.

MARUV - одна из самых эпатажных исполнительниц постсоветского пространства покорившая европейские музыкальные чарты своими хитами выступит на крыше ROOF PLACE 30 июля.

MARUV – украинская певица, композитор, поэтесса и продюсер. Её образ складывается из квинтэссенции эпатажа, сексуальности, потрясающей хореографии и манящего голоса, который не спутать ни с чем!

Певица завоевала огромную популярность не только в странах бывшего СНГ, но и Европы. Каждая песня становится хитом, а клипы набирают миллионные просмотры.

На летнем концерте на крыше вы сможете насладить самыми известными хитами: Drunk Groove, Focus On Me, For You, Black Water и другими, которые MARUV исполнит вживую.

Симбиоз магического и завораживающего голоса в сочетании с эксцентричными костюмами и провокационной хореографией заставит каждого зрителя возжелать и восхищаться! Приходи 30 июля на крышу ROOF PLACE и получи высочайшее эстетическое наслаждение.